Voilà, après quelques jours où la météo fut capricieuse , nous avons enfin pu profiter de cette belle promenade en bord de mer qui mène de Bondi beach à la plage de Tamarama et où se tient l'annuelle exposition "sculpture by the sea"
De Viktor Freso ,cette sculpture ressemble à un personnage de bande dessinée avec sa grosse tête et son petit corps
De pénélope Forlano , cette œuvre ressemble a une pierre de tête de lance avec une goutte d'eau à l'intérieure. elle rappelle les outils utilisés par les communautés aborigènes locales
De Keizo Ushio / cette sculpture en granite bleu représente la structure intérieure d'un coquillage ou d'une coquille d'escargot
De Danni Bryant / cette artiste utilise son imagination pour créer des créatures fantastiques
nous avons eut la chance de rencontrer l'artiste qui a accepter de poser avec son œuvre
De Mikaela Castledine /realisés en crochets de fil de fer galvanisé des dizaines de chats noirs
De charlie Trivers , moi je trouve que ca ressemble à des serpents
sculptures de alexandra Rossi
j'ai beaucoup aimé cette discrète et petite statuette en bronze dont l'ombre est son socle et l'ombre de l'ombre sur le sol. C'est une œuvre en 3 dimensions de peter Tilley
Cette œuvre faite de cables électriques recyclés par Lucy Baker
De Barbara Licha/ la CBD avec ses tours, le pont de Harbour bridge ...
à quoi pensez-vous d'une bicyclette ressemblerait sous la neige gelée ? et bien vous l'avez sous les yeux .Œuvre réalisée par Cao Hui
Cette œuvre faite par Michael Purdy en pierre Sandstone symbolise le vent qui sculpte d'ordinaire la pierre de Bondi et qui ici a été taillée pour matérialiser le vent .
C'est Ian Swift qui a réalisé ces sculptures ressemblent à des fleurs, 100 fleurs réalisées d'objets recyclés . chaque fleur sont constituées de 10 personnages portant des maillots de bain colorés.
un bloc de verre inséré entre 2 blocs de marbre, pour ressembler à un Iceberg comme ceux du pole nord
Sumo bien grassouillet, assis de dos à la mer réalisé par Mu Boyan
cette sculpture de Senden Blackwood, a 2 textures :une lisse et l'autre rugueuse mais toutes deux gravées sur la même sphère
On ne peut pas savoir à quoi ressemble un grain de pollen avant de l'avoir vu à travers un microscope , hors ici Elizabeth Kelly , nous a représenté ce tout petit grain de pollen à taille géante . moi ca me donne envie d'éternuer rien qu'en le voyant , pas vous ?
Cette œuvre s'appelle "Freedom" (liberté), c'est un autoportrait de l'artiste , Michael Snape, qui se voit en prison,accroché à ses barreaux alors que tout autour de lui le rend libre de s'en echapper
Cette œuvre de Georgina Humphries , n'a pas de réelle interprétation, c'est juste une sorte de tremplin coloré qui épouse la forme de la colline et qui est réalisé de matériaux de récupération, comme de vieille voiles, ou gazebos . moi elle me fait penser aux banderoles colorées des temples bouddhistes au Népal
le visage de Deborah Halpen .Ce visage est réalisé pour bouger avec la force du vent . Une des parties ou tout le visage en entier . l'énergie liée au mouvement d'un corp s'appelle Cinétique ( kinetic en anglais )et c'est cette énergie cinétique qui a été réalisée à travers cette œuvre. Je la trouve donc non seulement intéressante sur le plan esthétique mais aussi conceptuel .
"look Inside my mind"(regarde à travers mon esprit) est une œuvre d'un collectif (studiodex) de l'université de Sydney (UNSW) . Ces artistes ont travaillé avec des scientifiques pour nous aider à comprendre les problèmes que des personnes qui ont vécues de mauvaises expériences ou des traumas, comme des soldats durant une guerre, peuvent ressentir ou vivre.
En effet au dessus des oreilles deux hublots permettent de regarder un petit film.Moi je trouve cette tête , juste sublime . elle me rappelle les "Blue man's group"
le cri de narcisse, le cri d'écho, tel est le titre de cette œuvre de Hugh McLachlan. il s'agit d'un garçon nommé Narcisse qui n'aime que regarder sa réflexion dans l'eau et d'une fille nommée Echo qui ne pouvait que répéter que le mot qu'elle venait d'entendre
"can you hear me, can you see me " (pouvez-vous m'entendre pouvez-vous me voir) La plupart des sculptures sur des piédestals sont des personnalités connues, qui font parties de l'histoire. Cet homme n'en fait pas partie, il est monsieur tout le monde et l'on se demande bien ce qu'il est entrain de crier. Œuvre de Bryn Jones
Cette croix recouverte de laine de mouton, symbolise les immigrants arrivés en Australie par la mer et qui ont clôturé la terre pour y mettre des troupeaux de moutons. Je sais cette explication est tirée par les cheveux mais c'est celle de l'artiste, Wendy Teakel.
"wave within" ( vague intérieure ) quand on nage en mer , tous nos sens sont exacerbés. Cette sculpture montre l'idée que tous nos sens s'unissent avec la nature et la mer . Si vous trouvez que c'est assez tordu comme explication , et bien j'ai bien envie de vous dire qu'en effet je vais dans votre sens mais voila c'est l'artiste (Sandra Pitkin) qui parle
"Savants, poètes et voleurs" , de Peter Lundberg
"flight"(vol) cette sculpture représente des ailes d'oiseaux qui ont des reflets colorés comme un arc en ciel et qui apparaissent magiques. Il suffit de se tenir au milieu et de déployer ses ailes .
Cette sculpture se nomme "BYOBU" l'artiste (Stephen Hogan) a été inspiré le japon . il montre la beauté du monde naturel, comme les feuilles, les fleurs, les arbres, les oiseaux, et les rivières.
'horizons changeant", 6 silhouettes qui sont faites pour nous faire penser à la façon dont les cartes nous parlent de la terre et de l’horizon, ou vont -elles ? De April Pine
"Guide d'orientation", ces grosses pierres peintes, symbolisent celles qu'on posent pour baliser les sentiers pédestres. Elles vous aident à vous diriger, et à savoir où vous êtes là où , il n'y a aucune indication . De Wendelin Pressl
Ces sculptures , sont réalisées par un groupe d'artistes (small ocean collaboration ) et grâce à l'aide de Jeremy Sheehan. Il aura fallu 1000 bouteilles plastiques recyclées pour en tirer des filaments, des fibres et modeler ces figurines .
ces figurines sont posées sur des piédestaux de panneaux solaires afin de les éclairer à la tombée de la nuit
Un fouet de cuisine géant, pour agiter la mer et créer des vagues pour des surfeurs, j'aime bien le coté humoristique de cette œuvre nommée " soigner les vagues" de Gavin Younge
le titre : "Curieux rêve d'un architecte" Avec aucune courbe, cette sculpture est comme un morceau de papier que l'on a découpé aux ciseaux . Réalisé par Fatih Semiz
"Le rêve de papillon "de Jiang Jie, L'artiste raconte l'histoire d'un célèbre philosophe chinois qui rêva de devenir un papillon. Quand il se réveilla il fut étonné d'être lui même et non un papillon
Danger Dave et Christian Rager , ont réalisés cette œuvre avec humour , en représentant l'artiste britannique Damien Hirst , qui célèbre pour la sculpture d'un requin mort dans un aquarium
Cette sculpture s'appelle "sea scene" et représente les formes que l'on peut voir dans les coquillages que l'on trouve échoués sur la plage
Ces trois petites sculptures s'appellent "after the swim" ( après la baignade) de Sue Corbet. On y voit 3 petites filles, grelottant et enroulées dans une serviette de bain ,
Cette œuvre s'appelle "enlacée". L'artiste , Ben Fasham, a voulu représenter une famille enlaçante et protectrice autour de cette boule
"Cold dead Hands" est une œuvre de Daniel Clemmett , réalisée avec des morceaux de carrosserie recyclée. je dois dire que montrer une arme est loin de faire partie de mes valeurs , et du coup, je dis bof
James Gardiner de Fahn Studio, est l'auteur de cette œuvre nommée " shard 4" (fragment 4) cela ressemble a un vaisseau spatial venu d'une autre planète, à moitié enterré
"Configuration"de Kevin Draper est un travail inspiré par ces espaces salés qui ont tués toutes les plantes et où seulement les troncs restent plantés droits. comme des lignes noires sur un espace blanc
ici nous avons, une nouvelle œuvre sur le thème mainte fois déjà utilisé de "St George terrassant le dragon" réalisé par Jimmy Rix,
Cette œuvre chinoise nommée "draw houses make houses" a été réalisée par les élèves d'une école primaire et aidés par des collégiens. Ils avaient dessinés leurs maisons avant qu'elles ne soient démolies et reconstruites . HU QUANCHUN
"Rolling the earth" est une sculpture de l'artiste sud koreen Tae-Geun Yang. les ours jouent gaiement avec ces boules qui reflètent le monde et l'artiste se demande si il reste encore assez d'habitat naturel aux ours pour qu'ils puissent y vivre et jouer
"space from the one" de l'artiste Yong-Hwan Jeon. une pomme dedans et dehors créant un effet puzzle
Ces 4 formes de voitures assemblées, forment une fleur en son centre , montrant comment le végétal peut dominer par rapport aux machines . par l'artiste slovaque , Lubomir Mikle
cette sculpture, nommée "Buddy" (copain) faite de branches ramassées puis tressées à été réalisée sur place par l'artiste Marc Walter. on peut entrer à l'intérieur et voir comment le travail a été réalisé .
Ce sont des arbres morts des blue mountains qui ont été dorés par l'artiste Karl chilcott créant une foret de sagesse où l'on peut écouter profondément avec notre esprit , notre âme et notre cœur
De Robert Barnstone , "gene Rosa" ces formes vides représentent des coquilles vides qui ont été laissées par des animaux comme des escargots, lorsque ceux ci grandissent .
"on the moon" (sur la lune) le rocher est fait avec des feuilles de métal.
Les trous forment un motif appelé "moiré" .Lorsque le même motif est superposé, vos yeux ont l’impression de voir un mouvement.de Masayuki Sugiyama
"microcosm", un microcosme veut dire "un petit monde" cette œuvre represente des coreaux geants et on peut s'imaginer tout petit et marcher au milieu de ces coreaux , de l'artiste Goldberg Aberline du studio GAS
"turf wars" (guerre de territoire) un puzzle peut être un mélange de pièces séparées ou il peut s'agencer et créer une image. L'artiste (Anne Lewitch) pense que c'est la même chose avec les humains : réunis en communauté ils peuvent créer quelque chose de beau, mais individuellement, ils respirent.
Oeuvre de Deborah Sleeman , mais non seulement je n'ai pas été très séduite par cette œuvre ni par le chemin psychologique de l'artiste , ni par l'interprétation de son œuvre , alors aucun commentaire
"flame" (la flamme) de Sally Stoneman à l'intérieure de la forme il y en a une autre qui elle même en renferme une troisième. le tout formant une flamme
le guardier , "the guardian" de Michael Le Grand
"whispering to venus" ( chuchotant a venus) l'artiste Itamar Freed pose lui même comme la déesse Venus peinte par Boticelli en 1480
J'ai adoré cette œuvre, nommée pétale de Jade "Jade Petals", l'artiste Tang Wei Hsu , a utilisé son imagination pour créer ces sculptures comme des plantes.Imaginez comment seraient des plantes que vous n'avez jamais vu .
Cette sculpture est l'œuvre d'un Français (Robbin Godde) .Cocoricco !!!!! cette sculpture nommée "templum" est comme des parantheses qui mettent le paysage à part pour voir la mer
Le vaisseau "vessel" de Tony Davis. Cette sculpture représente une graine géante qui grâce à ses roues peut voyager et faire pousser de nouvelles vies quelque part , ailleurs.
"layers of mountains" l'artiste Zhang Wei s'est inspiré pour créer cette sculpture d'un voyage dans le parc national de Zhangilajie dans la province de Hunan en Chine. La sculpture montre les montagnes qu'il a vues, à la manière d'un tableau ou d'une scénographie
Ahhhh enfin une œuvre aborigène!!!! du groupe des anciens du peuple Koori de Bankstown,qui ont créer "Gateway to our culture " (passerelle vers notre culture), qui nous disent qu'ils marchent dans pas de leurs ancêtres. Leur culture s'identifie à la nature qui les a aidé a survivre. Les plantes les ont soigné et nourrit ainsi que les animaux durant des milliers d'années
"walking" (marchant) de Wei Wang est un jeune homme marchant avec le tête baissée. De derrière la forme de la statue ressemble à un signe chinois voulant dire "entrer", car en effet le jeune homme marche de quelque part vers un autre lieu inconnu
"Quantum" de Ron Robertson-Swann, cette structure peut ressembler à un bâtiment en ruine ou pas encore fini
"pink eggplant" les aubergines roses. Au japon les aubergines portent chance. l'artiste a trouvé le moyen de sculpter , tailler le gré et de le colorer en rose pour nous offrir le symbole de bonne chance et de bonheur partagé.
"Antithesis" (antithese) est une sculpture de Matthew Harding. suivez ses lignes du doigt et imaginez que c'est une mélodie. vous en etes le maitre d'orchestre
"come out come out wherever you are " ( sortez ,sortez, où que vous soyez ) ils s'agit de sculptures d'animaux en voie d'extinction qui sortant de bouches d'égout, comme si ils jouaient à cache-cache. œuvre de Gillie et Marc schattner
"tetrahedron"est une sculpture de forme géométrique de 4 triangles et 6 cotés droits, comme une pyramide .De Eric Green.
Le titre de cette sculpture est tout un roman : "i put a moon on a table,but it has a big hole" ( j'ai mis la lune sur une table mais elle a un gros trou) voilà voilà .... je crois que tout est dit dans le titre .
elle a été réalisée par le japonais Yoshi Nitta
Cette sculpture représente deux anneaux enlacés et l'artiste se demande comment la sculpture peut percevoir les sons autour d'elle et moi je me demande parfois si les artistes n'ont pas broutés de l'herbe avant , ceci dit c'est très beau . Le titre donné a cette œuvre est: "the sound of the sky the physical ring VI" ( le son du ciel , l'anneau physique VI)
"ziptide" cette œuvre issue de la collaboration de 2 artistes , Rima Zabaneh et Berenice Rarig, s'inspire de l'artiste allemand Ernst Haeckel représentant des coraux , des oursins, des méduses. bizarre moi j'y avais vu autre chose mais pourquoi pas ?
"mid life challenge" par Ben carroll : les poteaux en bois ont une bosse en pointe qui, vue de près, pourrait ressembler à une tête de flèche ou à une cassure et de loin, les poteaux ressemblent à des courbes. la vie peut aussi ainsi.
"early sculpture" Dale Miles, l'artiste, s'intéresse aux différentes façons de voir les choses qui sont plates (en 2 dimensions) et les choses en 3 dimensions. Sur la surface plane de l’œuvre il y a une sculpture de pieds. Effet d'optique garanti.
Ces arcs et courbes nous inspirent le sens d'un mouvement . L'artiste James Parrett , dans cette œuvre appellée "M-fortysix" a été inspiré par le mouvement et la puissance des vagues
"Dark night shine " l'artiste takahiro hirata dit à propos de son travail : "parfois les choses peuvent paraitres difficiles mais si nous continuons à essayer, la lumière brillante de l'espoir sera toujours même dans l'obscurité de la nuit"
"Paper country"de Koichi Ogino.
L’idée qui incite des artistes à sculpter sur la pierre est toujours liée à des événements vécus par les hommes et à leur histoire. L'artiste réfléchit à l'importance du papier pour nous tous.
"The thing" (la chose) Manuel Ferrero Badia
"Wrapped horse" ( cheval enveloppé) de Yu fan : un reflet dans l'eau ou une ombre peut changer l'apparence des choses que l'on perçoit comme ce cheval qui semble étiré et allongé. Cette distorsion a aussi un aspect magique et donne au cheval cette même sensation
"invisible" de Christabel Wigley: un grand morceau de vieux bois récupéré a été assemblé puis peint selon un motif zèbré. le travail de l'artiste est que: tel le zèbre de plus en plus rare, les arbres ont poussé pendant des millions d'années, mais chaque année, il y a de moins en moins .
"Federation" de l'artiste Geoffrey Bartlett, cette sculpture utilise la forme de la coquille d'un nautilus, un arc ou une voile pour nous donner la sensation de mouvement et d'énergie.
L'artiste réfléchit également à la façon dont l'Australie est devenue un pays
"migration" de l'artiste Parvaneh Roudgar les oiseaux qui migrent parcourent de longues distances à travers le monde pour vivre selon les saisons et les endroits Cette sculpture montre le mouvement des oiseaux qui volent ensemble en groupe
"swerve One" de Jim Flook qui nous raconte qu'à travers cette sculpture : "Si vous dessinez un voyage et toutes les aventures qui s'y sont déroulées, il ne s’agira peut-être pas d’une ligne droite, mais d’une courbe très sinueuse." cette sculpture montre le parcours de la vie avec des lignes en métal peint.
"Perseverance" de Hyung-Taek Chang. sur cette sculpture on peut voir notre reflet déformé dans la surface brillante . mais si on s'éloigne et on tourne autour on peut voir comment, ensemble, les formes ressemblent à une note de musique
Concave de James McCallum
"Disc Vane " de Ivan Black. cette sculpture bouge avec le vent, c'est donc une autre sculpture cinétique. Il y a 10 parties qui sont toutes connectées à un point et des billes en métal, comme celles sur les roues d'une planche à roulettes, aident les formes à bouger et à tourner
Cette ouvre s'appelle "fossil" car comme un fossile elle représente quelque chose qui n'a plus d'âge et qui n'est plus du tout utilisé .realisé par l'artiste Jonathan Lealey
"Horatius" est le nom de cette sculpture comme celui du soldat et héro de mythologie romaine.
Horatius avait combattu courageusement ses ennemis quand le pont de sa ville fut attaqué. la sculpture représente de le pont
"Toughts of Pinnochio", j'adore cette sculpture où l'artiste Kim Bongsoo veut que l'on réfléchisse à comment nous nous mentons à nous-même
"Locus of time " de Takeshi Tanabe qui par cette sculpture qui semble en mouvement à voulu représenter le matin , la journée et la nuit, et les4 saisons
"Karda-Megalania"crée par Elaine Clocherty et Sharyn Egan. les artistes ont voulu représenter le squelette d'un lézard de 5m de long nommé Megalania et qui terrorisait les aborigènes il y a 25 000 ans. l'œuvre est faite avec de pommes de pins et graines d'arbres locaux
"Le refuge" de Akira Kamada, cette sculpture est comme un cocon humain oùl'on se sent bien.
